Rhia Motherseal : Entre Björk et Kate Bush, une pop singulière avec The Chariot

Rhia Motherseal – The Chariot : un premier disque entre fragilité, visions et liberté créative

D’origine franco galloise, Rhia Motherseal suit un parcours qui échappe aux lignes droites. Guitariste, chanteuse et créatrice d’univers, elle fait dialoguer dans sa musique le rock progressif, la pop expérimentale, le folk, mais aussi des influences venues de la musique balkanique, du flamenco et du jazz.

Dès l’adolescence, en Provence près d’Avignon, elle se passionne pour les musiques nomades et les rythmes tziganes. Plus tard, à Paris, elle approfondit son rapport à la musique à travers le violon et le jazz, en multipliant les rencontres, les jams et les collaborations. C’est dans ce mélange d’instinct, de curiosité et de circulation entre les formes que son langage artistique prend corps.

Une artiste qui pense la musique comme un monde complet

Chez Rhia Motherseal, la création ne s’arrête pas à la chanson. Graphisme, vidéo, mise en scène et narration visuelle font partie intégrante de sa démarche. Sa collaboration avec la réalisatrice surréaliste Ruby Cicero en dit long sur cette volonté de construire un univers total, où le son et l’image se répondent sans cesse.

Un séjour au Mexique marque également un tournant important dans son parcours. Elle y découvre une effervescence artistique et une énergie visuelle qui nourrissent durablement sa sensibilité. À son retour, son travail attire l’attention du label Art District Music, qui lui permet d’enregistrer ce premier album profondément personnel.

Un disque intime, organique et traversé d’influences fortes

Avec The Chariot, Rhia Motherseal choisit une forme souvent épurée, très centrée sur le guitare voix, mais jamais pauvre pour autant. Sous cette apparente simplicité se cache une vraie richesse mélodique, avec des compositions qui oscillent entre douceur, tension et élans plus habités.

On peut y entendre des échos de Kate Bush, Björk ou encore Joanna Newsom, non pas dans un jeu d’imitation, mais dans cette même capacité à faire de la chanson un territoire d’exploration intime. Les morceaux avancent entre rêve et réalité, sans artifice inutile, avec une authenticité qui touche très vite.

Une œuvre musicale et visuelle pensée comme une expérience

The Chariot ne se limite pas à une succession de chansons. C’est un disque pensé comme une œuvre plus large, où les visuels, les clips et la scène prolongent l’expérience sonore. L’univers imaginé avec Ruby Cicero ajoute une couche onirique et surréaliste qui renforce encore la singularité du projet.

Sur scène, cette dimension devrait prendre une ampleur particulière, entre projections, scénographies et travail sur les textures. Si l’album joue souvent la carte de l’intime, il laisse déjà sentir un potentiel de déploiement plus large, presque rituel. Avec The Chariot, Rhia Motherseal impose une signature rare, à la fois délicate, habitée et résolument libre.