Seu Jorge nouvel album intitulé Cru, sortie chez Babelville
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Seu Jorge – Cru, un classique brésilien toujours aussi lumineux

Un son pour les fans de musique brésilienne raffinée et de grooves solaires comme…

Jorge Ben Jor, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Chico Buarque, Tim Maia

Fiche album

Seu Jorge – Cru

Sortie le 16 juin 2023 chez Babelville

Album Cru
Artiste Seu Jorge
Label Babelville
Sortie 16 juin 2023
Genre Musiques du monde, Brésil
Pochette de l'album Cru de Seu Jorge

Avec Cru, Seu Jorge impose une élégance rare, entre reprises inspirées, compositions originales et chaleur brésilienne. Un album à la fois sobre, sophistiqué et profondément habité, qui a contribué à faire entrer l’artiste dans une autre dimension.

Brésil Soul tropicale Album culte Réédition digitale

Logo Radio Rempart Seu Jorge – Cru : un disque charnière entre Rio, Paris et le reste du monde

Sorti peu après le film brésilien culte La Cité de Dieu, dans lequel il incarnait le personnage de Mané Galinha, Cru est immédiatement salué par la presse internationale et adopté par un large public. Ce disque n’a pas seulement confirmé la singularité de Seu Jorge, il a aussi participé à installer durablement sa voix, son charisme et son style sur la scène mondiale.

Né d’une rencontre entre Seu Jorge et le producteur français Jérôme Pigeon, connu notamment pour Favela Chic, l’album prend forme dans l’effervescence des nuits parisiennes de cette époque. On y retrouve déjà cette sensation de croisement fertile entre les mondes, entre la fête, la création, la rue, la scène et un sens très libre de la musique.

Un album né dans l’exaltation créative d’une époque

Au coeur de cette énergie, Seu Jorge croise la route de Matthieu Chedid, qui participera à l’enregistrement de l’album sur Tive Razão. Leur complicité artistique dépassera rapidement le studio : Matthieu invitera Seu Jorge en première partie à Bercy, les deux artistes se retrouveront ensuite sur scène au festival Encantado, avant que Seu Jorge ne convie à son tour Matthieu à un concert mémorable sur la plage d’Ipanema à Rio, devant plusieurs millions de spectateurs.

Cette circulation entre les scènes, les pays et les rencontres se ressent dans Cru. L’album sonne à la fois simple et précieux, dépouillé mais jamais sec, avec une manière très personnelle de faire respirer chaque chanson. Seu Jorge y développe déjà ce mélange de douceur, d’élégance populaire et de présence vocale qui deviendra sa signature.

Entre reprises inattendues, cinéma et rayonnement international

La légende raconte que c’est après avoir entendu Don’t, reprise d’Elvis Presley présente sur l’album, que Wes Anderson aurait proposé à Seu Jorge un rôle dans La Vie Aquatique, aux côtés de Bill Murray, Willem Dafoe, Cate Blanchett et Anjelica Huston. Dans ce film devenu culte, il interprétera plusieurs chansons de David Bowie en portugais, avec une grâce singulière qui marquera durablement les esprits.

Bowie lui-même rendra d’ailleurs hommage à ces relectures, saluant leur capacité à porter ses chansons vers une autre forme de beauté. Ce lien entre Cru, le cinéma et la scène internationale dit beaucoup de l’impact de cet album : il agit comme un point de départ, un disque-passerelle qui ouvre les portes d’une trajectoire impressionnante.

Depuis Cru, Seu Jorge a enchaîné tournées brésiliennes et internationales, albums à succès produits par Mario Caldato Jr. et collaborations prestigieuses avec des artistes comme U2, Coldplay ou Chico Buarque. Il s’est peu à peu imposé comme une figure majeure de la musique brésilienne contemporaine, souvent perçu comme un héritier populaire et moderne de grands noms tels que Jorge Ben ou Caetano Veloso.

Un classique habité, porté par des artisans de premier plan

Impossible d’évoquer Cru sans citer Pretinho da Serrinha, musicien précieux présent sur chaque morceau, dont le talent sera ensuite recherché par de nombreuses stars brésiliennes. Il faut aussi rappeler l’importance de l’extraordinaire pochette signée Vik Muniz, artiste plasticien à la renommée mondiale, ainsi que le mixage tout en finesse de Renaud Letang, qui offre à l’album une clarté et une élégance remarquables.

Vingt ans après sa genèse, Cru n’a rien perdu de son éclat. Son équilibre entre reprises surprenantes – de Serge Gainsbourg, Elvis Presley ou Bezerra da Silva – et compositions originales de Seu Jorge et de jeunes auteurs-compositeurs brésiliens de l’époque reste d’une cohérence impressionnante. C’est un disque à la fois accessible et subtil, chaleureux et racé.

Au-delà du musicien et de l’acteur, Seu Jorge s’est aussi affirmé comme un homme engagé, notamment pour la cause noire dans un Brésil encore traversé par de profondes inégalités. Cette part de son histoire donne une résonance supplémentaire à sa trajectoire : celle d’un artiste venu des favelas de Rio, devenu voix majeure sans jamais perdre le lien avec ce qu’il représente.

Saluons enfin la résurrection de Cru sur les plateformes digitales grâce à Believe et Babelville Prod. Une excellente occasion de redécouvrir un album indémodable, toujours aussi fluide, élégant et lumineux.

« Un album épuré, solaire et intemporel, qui a largement contribué à installer Seu Jorge dans une autre dimension. »

– Radio Rempart

Pourquoi Cru compte toujours autant

Cru n’est pas seulement un beau disque brésilien. C’est aussi un album de passage, de révélation et d’ouverture, capable de relier les scènes, les cultures et les générations sans jamais forcer son charme.

Sa force tient dans cette sobriété habitée : peu d’effets, beaucoup de présence, une vraie finesse d’exécution et ce mélange très rare entre popularité immédiate et profondeur durable.

« Un classique brésilien au charme intact, entre élégance feutrée, reprises inspirées et émotion durable. »

Écouter Seu Jorge

Retrouve l’album Cru sur les différentes plateformes :

Le verdict Radio Rempart

Seu Jorge livre avec Cru un album d’une rare classe, capable de marier l’héritage brésilien, l’ouverture pop et une élégance vocale immédiatement reconnaissable. Entre reprises bien choisies, compositions inspirées et production subtile, ce disque reste une porte d’entrée idéale dans l’univers d’un artiste majeur. Un classique moderne qui traverse le temps sans perdre son éclat.