Pochette de l'album Arwah Hurra du nouvel album de Sarab
| | |

Sarab – Arwāḥ Ḥurra : jazz engagé et métissé

Fiche album

Sarab – Arwāḥ Ḥurra

Sortie le 12 novembre 2021 chez Matrisse Productions

Album Arwāḥ Ḥurra
Artiste Sarab
Label Matrisse Productions
Sortie 12 novembre 2021
Genre Jazz
Pochette de l'album Arwāḥ Ḥurra de Sarab

Avec Arwāḥ Ḥurra, Sarab poursuit son sillon singulier entre jazz, rock et musiques du Moyen-Orient. Un album libre, intense et engagé, où les traditions se mêlent à l’urgence contemporaine dans un souffle profondément habité.

Jazz rock arabe Musiques du Moyen-Orient Engagement poétique Fusion franco-syrienne

Logo Radio Rempart Sarab – Arwāḥ Ḥurra : un jazz rock incandescent entre liberté, mémoire et résistance

Sarab revient avec son deuxième album Arwāḥ Ḥurra, que l’on pourrait traduire par Âmes libres. Né de la rencontre entre la chanteuse franco-syrienne Climène Zarkan et le guitariste Baptiste Ferrandis, le groupe développe depuis ses débuts un univers fort, où se croisent jazz moderne, rock et musiques traditionnelles arabes.

Le projet, dont le nom signifie mirage en arabe, s’est rapidement transformé en une véritable entité collective à six têtes. Chacun des musiciens y devient indispensable, et l’ensemble avance sans se soucier des frontières entre les styles, les langues et les traditions.

Un groupe qui relie les mondes et les sensibilités

Sarab est une aventure chimérique qui réunit la fureur du jazz contemporain et la richesse infinie des musiques du Moyen-Orient. Le trombone de Robinson Khoury dialogue avec la voix de Climène Zarkan, naviguant entre gammes orientales et européennes, entre ornementations anciennes et langage personnel.

Cette horizontalité propre à la musique arabe se voit bousculée par la verticalité harmonique de la guitare et du piano. C’est précisément dans cette tension que le groupe trouve sa force : faire cohabiter les héritages sans jamais les figer.

Un disque engagé, nourri par l’amour, la liberté et la fracture du monde

Les morceaux de Arwāḥ Ḥurra, très écrits et finement arrangés, tournent d’abord autour de l’amour, ce thème universel qui relie les êtres au-delà des frontières. Mais le disque ouvre aussi des fenêtres plus larges, notamment avec Tiri, inspiré d’un poème de Mahmud Darwich, poète palestinien qui parle de liberté.

À partir de là, le groupe élargit son propos et aborde d’autres thèmes brûlants comme le rapport à l’autre, la peur de l’étranger, le féminisme, l’état actuel de la terre et le futur. Après un premier album paru en 2019, Sarab prolonge ici ses explorations musicales tout en confrontant les fractures des sociétés, arabes comme européennes.

Des invités et une énergie indomptable

Le groupe s’entoure aussi de plusieurs invités marquants, parmi lesquels le percussionniste Wassim Hallal, le joueur de saz Abdallah Abozekry ou encore l’auteur engagé et écrivain de science-fiction Alain Damasio. Ces présences enrichissent encore un album déjà dense, mobile et traversé d’élans multiples.

Arwāḥ Ḥurra donne ainsi naissance à une musique vive, indocile, méditative et brûlante à la fois. Un disque où l’on sent le souffle du désert, l’intensité de la scène et une envie constante d’ouvrir des espaces de liberté dans le chaos du présent.

« La musique de Sarab est nourrie d’une énergie vive, indomptable. »

– S. Mariani

Sarab : biographie express

Sarab est un groupe franco-syrien formé à Paris autour de Climène Zarkan et Baptiste Ferrandis. Leur musique mêle jazz, rock, poésie arabe et traditions du Moyen-Orient dans une approche libre, engagée et profondément contemporaine.

Avec Arwāḥ Ḥurra, le groupe affirme encore davantage son identité singulière, à la fois politique, sensible et intensément musicale.

« Une musique de fusion puissante et habitée, où le jazz, le rock et les héritages arabes avancent d’un même élan. »

Écouter Sarab

Retrouve l’album et le clip sur les différentes plateformes :

Le verdict Radio Rempart

Sarab livre avec Arwāḥ Ḥurra un album dense, libre et profondément vibrant. Entre jazz contemporain, souffle rock et héritages du Moyen-Orient, le groupe construit une œuvre habitée, engagée et sans frontières. Un disque intense, singulier et franchement marquant.